清影艺术空间即将呈现艺术家黄佩姗个展“想象一支折返的箭”（Imagine a Returning Arrow），展览将于2025年5月31日15时开幕，展期至7月15日。
当一支射出的箭选择了折返，时间的单向性被悄然撕裂，预设的轨迹开始塌缩，飞散的碎片重新聚合。于黄佩姗而言，折返的箭是一种“自我复仇”，是回溯创作脉络的刀刃，亦是重构记忆的引力中心。
黄佩姗长期以摄影与图像作为创作起点，将社会生活中常见的符号、物质与意象，通过手工转化成柔性雕塑及综合材料装置。从云南乡村集市常见的装饰商品，到巴黎阳台国籍不详的瓶罐，再到杭州留和路的花儿围栏，记忆不断被新的能量刷新，但隐匿着的、对美的直觉，则在暗处驱使着一次次的想象和重构。她的创作悬浮于双重引力之间：人造物的冰冷精确与情感的潮汐节律。现实中的钩子，是人造物，是工具，是触手，是凶器，也是钥匙。对于艺术家而言，钩子作为捕获、悬挂、固定的物理延伸，体现人类的操控意志——弯曲的形状暗示对不可及之物的攫取欲。当钩子的形状被树脂封存为现世琥珀，其捕获功能遂告失效，沦为纯视觉符号，这种“失效的捕获”形成对权力装置的戏仿。艺术家通过封存人造物之形，用树脂构建了一座当代文明的考古现场：仿真植物的塑料脉络、电路板的金属神经、不锈钢的冷光骨骼，皆被凝固为人类世的微型化石，言说某种尚未命名的文化地层。
不止于物的再造，艺术家近期的创作更是一场持续进行的自我考古。长期堆垒的巨量图像档案、手稿、想象、念头，接受了艺术家的再次筛选、联结、阐释。她翻检旧硬盘与笔记本，从数据残片与手稿涂鸦中挖掘出那些曾被遗忘的“沙滩上的贝壳”，为其重新赋形。她形容这个过程如同被自己多年前抛出的回旋镖击中：那些曾以为消散的创作冲动，总会在某一刻带着修正后的轨迹返回。她不回避这种冲击，反而以身体为测量工具，从淤青的深浅中计算原始能量的损耗值。这种自我丈量的实验性，在重塑的图像系列中走向更锋利的物质转译。当摄影的二维平面被锆石晶体刺破，当水渍般的文字在图像身后隐约浮现，一种双重作用力的冲击就此显形。
黄佩姗始终撕扯着表象再又重构。无论是树脂中永恒架空的防盗装置和人造废墟，还是锆石围栏折射出的过曝现实，都指向同一种存在困境：当人造物成为新自然，当擦除成为新创造，我们或许正在用虚假的晶体光芒，为真实的黄昏举行一场过于璀璨的葬礼。而那些被封存的旧稿、被击中的漩涡、被再次塑形的像素，最终凝结成一部非线性的心理景观，每一章皆为向自身历史发动的精确爆破。
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